José Antonio Gómez Fernández y su esposa Pilar , ambos a la izquierda de la imagen, en el acto inaugural. (Foto: H. del Río).
Exposición de las alumnas del taller de Pintura en la Casa de Cultura del Valle de San Jorge, Nueva (junio 2025)
«En el arte no se compite; el arte se comparte» . Este es el lema que inspira a José Antonio Gómez Fernández en todos los encuentros y exposiciones en los que participa. La exposición de las alumnas del taller de Pintura de la Casa de Cultura del Valle de San Jorge, inaugurada el 11 de junio de 2025, resultado del aprendizaje y experimentación del duotipo , es una buena muestra de ello.
José Antonio Gómez , reconocido pintor cántabro, descubrió una técnica pictórica, el duotipo , en principio sencillo, que permite crear imágenes sorprendentes y emocionantes: sobre un papel satinado podemos "jugar" con el color y mover el pincel hasta conseguir una mancha cualquiera. A continuación, superponemos otro papel al anterior y, después de presionar, despegamos uno del otro con suavidad. El resultado son dos imágenes que muchas veces ni siquiera nos habíamos imaginado. A partir de ese momento se abre un mundo infinito de posibilidades.
Margarita Alonso Saiz
Mario Novo , director de la Casa de Cultura del Valle de San Jorge, con José Antonio Gómez Fernández , en un momento de la inauguración. (Fotos: H. del Río).
Con José Antonio Gómez Fernández , su esposa, Pilar Espina , y Mario Novo .
José Antonio Gómez Fernández . Autorretrato (1985).
De izquierda a derecha, Pedro Zubizarreta , Yuridia Zaragoza , Margarita Alonso y Pablo Camarero , miembros del jurado, haciendo público su veredicto. (Foto: H. del Río).
Simposio de escultura Memorial Jou
Los días 8 y 9 de marzo de 2025 se celebró en Ruiloba (Cantabria) la I FERIA DE CANTERÍA Y ARTESANÍA (Simposio de escultura Memorial Jou ), de cuyo jurado tuve el honor de formar parte, junto a otros tres artistas plásticos: el escultor y pintor Pedro Zubizarreta Puente y los pintores Yuridia Zaragoza Ramírez y Pablo Camarero Ruiz.
La actividad, que fue debida a la iniciativa de Vicente Diestro Martínez , resultó gratificante e ilusionante. Era digno de ver a los participantes esculpiendo sus obras a partir de un bloque de piedra, en el propio escenario de la feria y ante la atenta mirada del público.
Paralelamente, estaba abierto un mercado artesanal y profesional de piedra.
Las deliberaciones del jurado no fueron sencillas, dado el alto nivel de los trabajos. Los dos primeros premios fueron para Dani Vera y Jaime Pelayo. Christian Marne, por su parte, obtuvo el premio por votación popular.
En junio de 2013 fui entrevistada en directo en los estudios de la emisora ANTENA NORTE (Cadena SER) de Llanes. Fue una entrevista en la que se habló de muchas cosas. Sobre todo, de arte y de la vida.
Guardo un gratísimo recuerdo de aquel encuentro con dos de los profesionales más importantes en la historia de la radio local: Olaya Romano (que actualmente ocupa el cargo de directora general de Emigración y Políticas de Retorno del Principado de Asturias) y José Antonio Anca, ahora felizmente jubilado pero dedicado, como ha hecho siempre, a la recuperación de documentos y objetos muy valiosos del patrimonio histórico llanisco.
De izquierda a derecha, Juan Luis Gutiérrez Gómez, Ana Llera, Margarita Alonso y Luis Pacheco, durante la mesa redonda en la Sala Mauro Muriedas. (Foto: H. del Río).
Una exposición para la historia
de la capital del Besaya
Un total de 74 obras, realizadas en los años 70 y 80 formaron parte de esta exitosa exposición de pintura abierta en la Sala Mauro Muriedas del 4 al 30 de octubre de 2024, de la que fueron comisarios Ana Llera y Jorge Rodríguez de Rivera. De ellas, 37 eran de Eduardo López Pisano (1912-1986) y fueron cedidas por el coleccionista Eric Licois. De José Antonio Gómez Fernández, "Sago" (Barcenaciones, Reocín, 1938) se expuso un igual número de cuadros.
Pisano, pintor torrelaveguense, fue miembro de la Escuela de París, el grupo de artistas posimpresionistas, expresionistas y surrealistas que desarrolló su arte en la capital parisina durante la primera mitad del siglo XX. Él y “Sago” serían después en Torrelavega muy buenos amigos y colaboradores en la célebre tertulia artística creada por el segundo.
La exposición puso de manifiesto la extraña coincidencia que se produjo entre ambos artistas a más de mil kilómetros de distancia: por pura casualidad, de una forma espontánea e inexplicable, los dos ejercitaron la misma técnica (el duotipo), la misma temática e idéntica gama. cromática.
Alrededor de la muestra se organizaron animadas actividades complementarias, como charlas, visitas guiadas e inmersivas, visitas de grupos escolares, demostraciones prácticas a cargo de José Antonio Gómez Fernández, tanto en la sala como en colegios públicos, y encuentros de pintores y críticos.
El martes 29 de octubre tuve el gran honor de participar en la mesa redonda de cierre, titulada “La traza-HABILIDAD del monotipo versionado por Eduardo Pisano y José Antonio Gómez Fernández”, moderada por Ana Llera. En ese acto, tanto los ponentes como el público asistente hicimos hincapié en la necesidad y conveniencia de que la exposición “Diálogo en la distancia” sea llevada por las autoridades culturales de la región a otros lugares de Cantabria.
Margarita Alonso
José Antonio Gómez Fernández, en plena demostración de la técnica del duotipo ante alumnos del Colegio Público "Menéndez Pelayo" de Torrelavega.
Con Antonio Martínez Cerezo en la inauguración de la exposición "Mauro Muriedas, testigo social", en el Paraninfo de la Universidad de Cantabria, el 24 de septiembre de 2024. (Foto: H. del Río).
Con motivo de la inauguración de la muestra "Mauro Muriedas, testigo social", abierta en el Paraninfo de la Universidad de Cantabria, en Santander, del 24 de septiembre al 2 de noviembre de 2024, tuve la oportunidad de reencontrarme con el escritor, historiador, crítico de arte y académico correspondiente de la Real Academia de San Fernando Antonio Martínez Cerezo.
Veinte años atrás, con motivo de mi participación en la edición de ARTESANTANDER de 2004, me había dedicado una crítica que representó mucho para mí.
